Descrizione della formazione

Der Master ist der zweite Hochschulabschluss und verlangt 90 - 120 ECTS (Kreditpunkte). Dieser Master verlangt 90 ECTS-Punkte.

Der Master richtet sich an ausgebildete Schauspieler/innen, die eine fundierte Ausbildung im Bereich Film suchen. Das Spiel vor der Kamera erfordert nicht nur spezifische Schauspielmethoden, sondern auch Kenntnisse rund um Kamera- und Tontechnik wie auch der hochkomplexen Abläufe an einem Film-Set. Die Studierenden sollen darauf vorbereitet werden, sich eigenständig auf die darstellerische Arbeit im Film vorbereiten und die Arbeit dadurch produktiv mitgestalten zu können. Dazu gehört auch die Fähigkeit zur Selbstreflexion, zum Selbstfeedback und zur Einschätzung der eigenen Fähigkeiten. 

Zudem sollen die Studierenden die darstellerische Arbeit mit und in digitalen Medien erlernen. Dazu gehören Mikrofon- und Synchronsprechen sowie Motion Capture aber auch der Umgang mit Digitalität im Theater. In den letzten Jahren ist das Arbeitsfeld für Schauspieler/innen stetig gewachsen und eröffnet im Bereich Gaming und Animationsfilm neue Möglichkeiten. 

Ein weiterer Schwerpunkt liegt in der Vernetzung und Anbindung an den Arbeitsmarkt. Mit Casting Seminaren, der Herstellung eines eigene Showreels und verschiedenen Begegnung mit wichtigen Playern aus dem Berufsfeld, wie Casting-Agenturen aber auch bereits erfahrenen Schauspielern und Schauspielerinnen, sollen erste Kontakte hergestellt und Einblicke in die Anforderungen des Berufsfeldes gewährleistet werden. 

Der Studiengang ist international ausgerichtet und arbeitet mit Gastdozierenden und Kooperationspartner/innen aus dem In- und Ausland zusammen. Die Unterrichtssprache ist Englisch.

Piano di formazione

Der Studiengang setzt sich aus sieben Modulgruppen zusammen. 

Acting Skills
In praktischen Arbeitsblöcken geht es darum, welche Anforderungen das Spielen vor einer Kamera an die Schauspieler/innen stellt. Ergänzt werden diese Workshops durch das Erlernen von verschiedener Schauspielmethoden, die das Spielen vor der Kamera unterstützen.

Digital Media
Diese Modulgruppe subsumiert die Auseinandersetzung mit digitalen Formaten im Theaterkontext, wie auch das Agieren in einem Motion Capture Studio oder die gestalterische Mikrofonarbeit in einem Tonstudio.

Technical Skills
Um das Medium Film besser kennen zu lernen und die Freiheit zu haben, eigenständig Szenen zu produzieren, geht es hier darum, grundlegende Fähigkeiten im Umgang mit Kamera, Ton und Licht sowie im Bereich Editing zu erlernen.

Theory & Reflection
Durch Filmanalyse und filmgeschichtliche Einordnung lernen die Studierenden das Medium Film nicht nur auf technischer, sondern auch künstlerischen besser kennen.

Practice
Hier geht es darum, die in den ersten beiden Semestern gelernten Skills, unter möglichst praxisnahen Bedingungen anzuwenden. Im Rahmen der Master Thesis wird ein eigenes Projekt realisiert und ein Showreel erstellt.

Industry & Encounters
In dieser Modulgruppe geht es um die Vernetzung und Anbindung an das Berufsfeld durch Workshops mit Caster/innen und den Austausch mit Schauspieler/innen oder Regisseur(innen. 

Electives
In den Wahlkursen können die Studierenden u.a. Kompetenzen im Bereich Podcast, Moderation, Writers Room, im Guerilla Filmmaking erwerben.

Die aktuellen Entwicklungen im Bereich KI (Künstliche Intelligenz) verändern die Arbeit in den digitalen Medien rasant, weshalb die Inhalte dieser Module laufend an die Herausforderungen des Berufsfeldes angepasst werden.